Viktoria Mullova wurde 1959 in der Sowjetunion geboren. Bereits mit vier Jahren fing sie an, Geige zu spielen. Später studierte sie an der Zentralen Musikschule Moskau und am Moskauer Konservatorium. Mit 20 Jahren erlangte Mullova erstmals internationale Aufmerksamkeit: Beim Sibelius Wettbewerb 1980 in Helsinki belegte sie den Ersten Platz. 1982 erhielt sie die Goldmedaille beim bedeutenden Tschaikowski-Wettbewerb. Ein Jahr später floh die Ausnahme-Violinistin in den Westen. Seither ist Viktoria Mullova als Solistin mit zahlreichen Orchestern und Dirigenten von Weltrang aufgetreten und regelmäßig bei renommierten Festivals zu Gast.

Heute ist die Musikerin weltweit bekannt für ihre herausragenden Bachinterpretationen und ihre außerordentliche Vielseitigkeit. Ihr Interesse gilt der ganzen musikalischen Bandbreite – vom barocken Repertoire bis hin zu aktuellen Entwicklungen, mit denen sie sich intensiv auseinandersetzt. Mit dieser großen Vielfalt begeistert die gebürtige Russin an führenden Musikzentren, unter anderem dem Londoner Southbank Centre, dem Wiener Konzerthaus oder dem Pariser Auditorium du Louvre. Unlängst führte sie eine Tournee mit der Geneva Camerata durch Asien, sie spielte mit den Bamberger Symphonikern in Spanien und aktuell steht eine Konzerttournee mit der Deutschen Kammer­philharmonie Bremen auf dem Programm. Viktoria Mullova verfügt außerdem über eine umfangreiche Diskografie und erhielt für ihre Einspielungen zahlreiche wichtige Auszeichnungen. Ihr Instrument ist die Stradivari-Violine ›Jules Falk‹ 1723 oder wahlweise eine Geige von Guadagnini.

Der estnische Dirigent und Grammy-Preisträger Paavo Järvi ist seit 2004 Künstlerischer

Leiter der Deutschen Kammer­philharmonie Bremen. Einer der vielen Höhepunkte dieser Zusammenarbeit waren die gefeierten, weltweit von Kritikern bejubelten Aufführungen des Beethoven-Zyklus, für die Järvi mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet wurde – darunter der ›Echo Klassik Dirigent des Jahres‹ und der renommierte ›Jahrespreis der Deutschen Schallplattenkritik‹.

Auf das Beethoven-Projekt folgte eine intensive Beschäftigung mit den symphonischen

Werken Schumanns und Brahms, beide Zyklen wurden ebenfalls vielfach ausgezeichnet. Seit Herbst 2021 stehen die zwölf Londoner Sinfonien von Joseph Haydn im Fokus und seit 2024 die intensive Auseinandersetzung mit den Sinfonien von Franz Schubert.

Seit Beginn der Saison 2019/2020 ist Paavo Järvi Musikdirektor des Tonhalle-Orchesters Zürich. Er ist außerdem Gründer und künstlerischer Leiter des Estonian Festival Orchestra und des Pärnu Music Festival, das er 2011 ins Leben gerufen hat. Als Gastdirigent tritt er regelmäßig mit bedeutenden Orchestern wie dem Royal Concertgebouw Orchestra Amsterdam, dem Londoner Philharmonia Orchestra, den Berliner Philharmonikern, der Staatskapelle Dresden, den New York und Los Angeles Philharmonic und dem Chicago Symphony Orchestra. 2015 wurde er von der britischen Zeitschrift Gramophone und der französischen Zeitschrift Diapason zum ›Künstler des Jahres‹ ernannt. 2019 folgte der Opus Klassik als ›Dirigent des Jahres‹. Weitere Auszeichnungen umfassen einen Grammy Award für seine Aufnahme von Sibelius’ Cantatas mit dem Estnischen Nationalen Symphonieorchester und den Titel ›Commandeur de L’Ordre des Arts et des Lettres‹, verliehen vom französischen Kultusministerium. Im Jahr 2015 erhielt Paavo Järvi außerdem die Sibelius-Medaille als Anerkennung für seine Arbeit, die Musik des finnischen Komponisten einem breiteren Publikum zugänglich zu machen, und 2012 erhielt er den Hindemith-Preis für Kunst und Menschlichkeit. Als engagierter Unterstützer estnischer Kultur wurde Paavo Järvi 2013 vom Präsidenten Estlands mit dem Orden des Weißen Sterns ausgezeichnet.